如何規劃部落成為文化藝術村？

主題：如何規劃部落成為文化藝術村？
編號：C2
發起人：胡昭青
參與者：林柔孜、林建志、比恕依、高雪祺、羅正明、寶分、于靖、
吳敏甄、李易芳、詹佳琪
﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍
討論內容：

易芳：社區、部落總是認為沒有硬體設備就沒有辦法做事，但是資源的進駐之後反而會產生更多的問題，也無法運作環境對於觀光客的友善程度，以觀光客的立場來看，會不知道要從社區的哪個地方開始認識每一個藝術家、工作室，而且重要的是工作室可以給顧客的東西是不是已經準備好了？
建志：部落、社區對於本身環境的美化觀感，不要以觀光客的思考為主，而是應該以自己本身自發性的思考才是重要的，居民如何將自己的環境打造出藝術的氛圍。
易芳：創造商業行為當然很理所當然的就要考慮到觀光客、顧客的想法，沒有辦法完全不顧，要打造文化藝術村，則要回到部落或是社區之中，聽聽本身的聲音。
建志：在這個部份，公部門不能給予資源打造，因為這樣主導者不同，促成整個建設不夠持續，居民只能一味的配合資源的輸入而行動，完全削弱社區本身的自發性。
雪祺：是否可以直接與生活結合，達到部落成為文化藝術村的想法，友善整體環境，讓部落很自然的呈現給觀光客。
建志：但這要考慮到公私領域的劃分，避免侵害居民自在的生活空間，使其隱私權受損。
易芳：原住民或是部落整體對於商業行為不積極，他們必須要讓觀光客知道是有意義、有營業的商店，才會有參觀的意願，當然才會有購買力，其中陳媽媽工作室可以做很好的模範，不只是自我為中心的創作者。如果要有經濟、商業的進入，在地工作者的配合也十分重要。
建志：藝術工作者並非是商業工作的商人，所謂的藝術人十分享受創作的過程，應該不以商業販賣為主要動機，藝術與商業空間的聯結並不緊密。
易芳：工藝師與社區的宣傳並沒有實際的關係，像是利嘉社區的例子，社區內的藝術工作者並不願意接受社區文化工作室的協助建設等，但社區常以其為招牌，兩者似乎也沒有直接強烈的關聯性，並不一定存在著合作關係，因此只是一味的想說把部落變成文化藝術村，有沒有想到藝術工作者們有想要這樣的結果嗎？
◎ 藝術家（興趣、榮譽）-------------＞ 商業行為（買賣、行銷）
其中的過程要怎麼去填補，要用什麼去填補？
建志：文化創意產業發展太快，太粗糙，使居民無法好好消化，也就沒有辦法體會其中的意義和含意。
易芳：公部門的腳步太快，體系對於過程又本末倒置的不重視，只重視結果，社區因為有時效的壓力，造成匆忙完成結案，無法做一長遠有效的建設，只能原地打轉。
寶分：那麼所謂的文化創意產業到底少了什麼？我們又要怎麼去育成社區的人去重視這個問題？
建志：這個名詞應該把它分成「文化」、「創意」、「產業」來看待，其中最重要的就是文化和創意，文化是什麼？是一種生活方式，是每個人生活所會碰觸到的任何東西，而產業是一種線性的運作體系，就是一直線的製作流程和規劃，最後產出物品達到交換或是買賣的功效。說到文創產業還是不能忘記回到人來做討論，要從服務人開始，以人為本的作業和思考方式，因此要怎麼有效的使文化和創意之間做良性的互動，最後才能達到良好的產業產出。反觀社區，傳統產業轉變為服務業時（藝術創作者轉變成商店的老闆時），服務時要做的思維和模式必須轉換、做調整，從個人進步到團隊，團隊的互動，也就是人之間的互動，可以使創意更容易被激發。
寶分：很多的文創物品不夠大眾化、不夠精緻，沒有商品的競爭力。我想要開一系列「公民美學，生活藝術」的相關課程，應該要怎麼來上課、研習呢？
建志：這就又談論到每個人對於美的評論，對於美學的體認，美學課程需要長時間的累積和消耗才能達到，才能達到效果，可以藉由生活化的方式使美學得以傳遞，像是對於鐵道路沿途的藝術品解說，藉由說藝術品創作的過程和創作者本身的心思和想法，賦予藝術品生命，達到深度解說的效果，也讓觀眾更有體認。
振興：希望在活動的舉辦之前能有校場的籌備時間，如此才能進步，發揮更多的創意空間，不再只是沿用上一年的點子，缺點也沿用。
建志：寶分說的美學能力是可以培養的，多辦一點剛剛討論過的美學解說導覽或是座談會，增加深度和廣度，讓民眾有具體形容美的能力。
易芳：東海岸藝術節可以結合剛剛所說得將創作者的理念加入導覽之中，拉近作品和民眾之間的距離。
建志：可以用巡迴展當根基，避免死板在教室中的形式，直接面對作品，衝擊和感動都會更大，更貼近生活。